Vendre ses œuvres d'art en ligne est devenu de plus en plus courant ces dernières années. Avec l'émergence de plateformes de vente en ligne et de réseaux sociaux dédiés à l'art, il n'a jamais été aussi facile de commercialiser ses créations et d'atteindre un public plus large. Cependant, le marché en ligne est également très concurrentiel et il peut être difficile de se faire remarquer parmi les milliers d'autres artistes présents sur le web. C'est pourquoi il est essentiel de savoir comment vendre efficacement ses œuvres en ligne.
Dans cet article, je vais vous proposer quelques conseils pratiques et des stratégies pour vous aider à promouvoir et à vendre vos œuvres d'art en ligne à travers mes expériences, en maximisant vos chances de réussite et en atteignant de nouveaux publics.
Les réseaux sociaux
La vente d'œuvres d'art en ligne est devenue un moyen incontournable pour les artistes de se faire connaître et de vendre leur travail. Avec l'essor des réseaux sociaux, il est plus facile que jamais de promouvoir son travail auprès d'un public mondial. Voici quelques astuces pour tirer le meilleur parti des réseaux sociaux et promouvoir efficacement vos œuvres.
Choisissez les bons réseaux sociaux
Il est important de choisir les réseaux sociaux qui conviennent le mieux à votre travail. Par exemple, Instagram est un excellent choix pour les artistes visuels car il met l'accent sur les images. Facebook est également une bonne option car il offre des fonctionnalités de vente en ligne. Il est important de se concentrer sur les réseaux sociaux qui attirent le public que vous ciblez.
Créez un compte professionnel
Il est important de créer un compte professionnel pour votre travail afin de donner une image professionnelle et crédible. Utilisez votre nom ou celui de votre entreprise comme nom d'utilisateur et utilisez une photo de profil qui reflète votre travail. N'oubliez pas de remplir toutes les informations de votre profil, notamment une description détaillée de votre travail, un lien vers votre site web et les informations de contact.
Partagez votre travail régulièrement
Il est important de partager régulièrement votre travail sur les réseaux sociaux pour maintenir l'intérêt des gens. Partagez des photos de vos œuvres en cours et terminées, ainsi que des photos de votre processus créatif. N'oubliez pas d'inclure des légendes informatives et engageantes pour encourager les gens à interagir avec votre contenu.
Utilisez les hashtags appropriés
Les hashtags sont un excellent moyen de rendre votre travail visible sur les réseaux sociaux. Utilisez des hashtags pertinents pour votre travail afin que les gens puissent trouver facilement votre contenu. Vous pouvez également créer votre propre hashtag pour votre travail et encourager les gens à l'utiliser lorsqu'ils partagent votre contenu.
Engagez avec votre public
Il est important d'engager avec votre public sur les réseaux sociaux pour développer une communauté autour de votre travail. Répondez aux commentaires et aux messages, et engagez-vous avec d'autres artistes et personnes de votre domaine. Organisez des concours et des événements pour encourager les gens à interagir avec votre travail.
En suivant ces astuces simples, vous pouvez promouvoir efficacement votre travail sur les réseaux sociaux et augmenter vos chances de vendre vos œuvres en ligne. Commencez bien évidemment par partager votre travail sur les réseaux sociaux les plus connus tels que Facebook, Instagram, Pinterest, etc...
Vendre son travail via des plateformes de vente en ligne
Choisir la bonne plateforme de vente en ligne pour votre travail artistique est crucial pour maximiser vos ventes et votre visibilité en ligne. Il existe de nombreuses plateformes sur le marché, chacune avec ses avantages et ses inconvénients.
Chaque plateforme de vente en ligne propose ses propres frais, tels que des frais d'inscription, des frais de transaction et des frais de traitement. Il est crucial de comprendre ces coûts pour choisir la plateforme qui convient le mieux à votre budget. Il est important de garder à l'esprit que rien n'est gratuit. La plupart des galeries ou supports en ligne qui offrent une bonne visibilité et maximisent vos chances de vendre sont des plateformes avec des frais d'inscription annuels ou mensuels, ainsi qu'une commission sur chaque vente.
De plus, il est important de noter que ces supports sont souvent sélectifs dans le choix des artistes et des œuvres présentées. Pour augmenter vos chances d'être accepté, il est recommandé de disposer d'un minimum de production, idéalement une vingtaine de créations à présenter.
Voici les meilleurs supports en ligne d'après mon expérience et leurs caractéristiques :
Artsper
Artsper est une plateforme en ligne qui permet aux artistes du monde entier de vendre leurs œuvres d'art en ligne. Fondée en 2013, cette galerie d'art en ligne s'est rapidement imposée comme l'un des leaders du marché de l'art en ligne en Europe.
Le fonctionnement d'Artsper est simple et efficace. Les artistes peuvent créer leur propre boutique en ligne sur le site et y télécharger des photos de leurs œuvres. Ils peuvent également y ajouter une description détaillée de chaque pièce, incluant le titre, la technique, la taille, l'année de création et le prix. Artsper se charge ensuite de la promotion des œuvres auprès d'un large public d'amateurs d'art en ligne, en mettant en avant les artistes sur sa page d'accueil, en envoyant des newsletters et en utilisant les réseaux sociaux.
Artsper est également très sélectif dans le choix des artistes qu'elle représente, ce qui garantit une certaine qualité artistique et une sélection soignée d'œuvres. Pour être présent sur la plateforme, les artistes doivent soumettre leur travail à un comité de sélection qui étudie la qualité de leur travail, leur parcours artistique et leurs références.
Les frais associés à Artsper sont assez élevés, il vous faudra payer un abonnement annuel d'environ 500€ avec une commission d'à peu près 35% en ajoutant la tva sur chaque vente. Toutefois, cela est justifié par la qualité de la promotion et le professionnalisme de la plateforme.
Singulart
Singulart a été fondée en 2017 par deux amis, Véra Kempf et Brice Lecompte, qui ont voulu créer une plateforme qui offre une expérience unique aux amateurs d'art et aux collectionneurs du monde entier. La plateforme s'est rapidement développée pour devenir l'une des plus importantes sur le marché de l'art en ligne.
La plateforme propose une sélection rigoureuse d'œuvres d'art contemporain de qualité, provenant d'artistes émergents et confirmés du monde entier. Les artistes sélectionnés sont soigneusement choisis par une équipe d'experts en art qui évaluent la qualité de leur travail, leur expérience et leur potentiel. La plateforme offre également une garantie de satisfaction à 100 % à ses clients, ce qui témoigne de sa confiance envers les artistes et leur travail.
Singulart se distingue par son interface utilisateur simple et intuitive, qui permet aux clients de parcourir facilement les différentes catégories d'œuvres d'art et de trouver rapidement ce qu'ils cherchent. Les œuvres d'art sont également présentées de manière attrayante, avec des photos haute résolution et des descriptions détaillées pour permettre aux clients de mieux comprendre le travail de l'artiste.
Outre la vente d'œuvres d'art, Singulart propose également des services de conseil en art pour aider les clients à mieux comprendre le marché de l'art et à choisir les œuvres d'art qui conviennent le mieux à leurs goûts et à leur budget. La plateforme organise également des expositions d'art en ligne et hors ligne, qui permettent aux clients de découvrir de nouveaux artistes et de se connecter avec la communauté d'amateurs d'art.
En ce qui concerne les frais, Singulart prélève une commission de 50 % sur le prix de vente de chaque œuvre d'art. Cette commission comprend les frais de gestion, de traitement et de marketing associés à la vente de l'œuvre d'art. Les artistes n'ont donc pas à se soucier de la logistique de la vente de leurs œuvres d'art, ce qui leur permet de se concentrer sur leur travail créatif. Il faudra également rajouter des frais de taxe, ce qui pourra faire augmenter le pourcentage de commission total entre 59 % et 65 %.
Artfinder
Artfinder est une plateforme de vente en ligne d'art qui a été créée en 2011 à Londres, au Royaume-Uni. Elle se présente comme un marché pour les artistes indépendants, permettant à ces derniers de vendre leurs œuvres directement aux acheteurs du monde entier, sans passer par une galerie d'art traditionnelle.
La plateforme est accessible à tous les artistes professionnels et propose une large sélection d'œuvres d'art, allant de la peinture à la sculpture en passant par la photographie et l'art numérique. Les artistes sont sélectionnés en fonction de la qualité de leur travail et doivent être en mesure de livrer leurs œuvres dans le monde entier.
Fonctionnement et avantages pour les artistes
L'inscription sur Artfinder peut être gratuite ou payant selon le service choisi, la plateforme prélève une commission allant de 35% à 42 % sur les ventes réalisées avec un abonnement allant de 4,17 € à 10 € selon le service. Les artistes peuvent fixer le prix de leurs œuvres comme bon leur semble et bénéficient d'un support pour la promotion de leur travail, notamment via des campagnes publicitaires et des réseaux sociaux.
Artfinder propose également un service d'assistance à la clientèle pour aider les artistes à gérer leurs ventes et à traiter les commandes. Les artistes ont également accès à des analyses et des statistiques détaillées pour suivre les performances de leurs œuvres sur la plateforme.
Saatchiart
La plateforme Saatchi Art est une place de marché en ligne pour les artistes contemporains du monde entier. Depuis sa création en 2006, elle est devenue l'un des principaux acteurs du marché de l'art en ligne, permettant aux artistes émergents et établis de vendre leurs œuvres dans le monde entier. Dans cet article, nous allons passer en revue les caractéristiques de Saatchi Art, son fonctionnement et comment vendre vos œuvres sur cette plateforme.
Les caractéristiques de Saatchi Art : La plateforme Saatchi Art propose une large sélection d'œuvres d'art originales et de qualité. Les artistes peuvent y vendre des peintures, des dessins, des sculptures et des photographies. Les acheteurs peuvent également découvrir de nouveaux artistes grâce aux fonctionnalités de recherche avancée et de recommandation personnalisée.
Saatchi Art offre également aux artistes la possibilité de vendre des œuvres en édition limitée ou en tirages, ce qui leur permet d'élargir leur clientèle et leur portée. De plus, les artistes peuvent suivre les performances de leurs ventes et de leur boutique grâce à un tableau de bord en ligne convivial.
Comment vendre ses œuvres sur Saatchi Art : Pour vendre ses œuvres sur Saatchi Art, il faut d'abord créer un compte et soumettre une candidature en ligne. Les artistes doivent fournir des informations sur leur parcours artistique et télécharger des images de leur travail pour une évaluation.
Une fois accepté, les artistes peuvent mettre en ligne leurs œuvres, fixer les prix et gérer leur boutique en ligne. Saatchi Art se charge de la livraison et de l'emballage des œuvres, ainsi que de la gestion des paiements. Les artistes reçoivent 65% du prix de vente de leurs œuvres, ce qui est un pourcentage compétitif par rapport à d'autres plateformes de vente d'art en ligne.
Etsy
Etsy est une plateforme en ligne créée en 2005 qui permet aux artistes et artisans du monde entier de vendre leurs créations. Initialement, Etsy était dédiée aux arts et à l'artisanat faits à la main, mais depuis, elle a élargi sa gamme de produits pour inclure des articles vintage et des fournitures pour les artisans.
Pour les artistes, Etsy offre une opportunité de vendre leur art directement aux acheteurs, sans avoir à passer par une galerie d'art ou une boutique de détail. Les artistes peuvent créer leur propre boutique Etsy et télécharger des photos de leurs créations, ainsi qu'une description de chaque œuvre.
Etsy est également un excellent choix pour les artistes qui vendent des articles uniques ou personnalisés. Les acheteurs peuvent contacter directement les vendeurs pour demander des articles personnalisés, ce qui peut être un atout pour les artistes qui souhaitent travailler avec les clients pour créer des œuvres sur mesure.
En ce qui concerne les frais, Etsy facture aux vendeurs des frais de transaction de 5 % sur chaque vente, ainsi que des frais de publication de liste de 0,20 $ par article. Les vendeurs peuvent également payer pour des fonctionnalités supplémentaires telles que la promotion payante de leur boutique.
En ce qui concerne la sécurité des paiements, Etsy utilise une plateforme de paiement sécurisée qui protège les informations financières des acheteurs et des vendeurs. De plus, Etsy propose un système d'évaluation et de commentaires des acheteurs, qui permet aux vendeurs de construire une réputation en ligne et de gagner la confiance des acheteurs potentiels.
Artmajeur
Artmajeur est une plateforme en ligne qui propose aux artistes de vendre leurs œuvres d'art directement aux acheteurs du monde entier. Fondée en 2000, elle est considérée comme l'un des plus grands marchés d'art en ligne, avec plus de 170 000 artistes inscrits et plus de 2 millions d'œuvres en ligne.
L'un des avantages d'Artmajeur est qu'elle propose une grande variété de formats et de supports, tels que les peintures, les sculptures, les photographies, les dessins, les gravures, les céramiques et bien plus encore. Les artistes peuvent également personnaliser leur boutique en ligne avec une présentation professionnelle, des informations détaillées sur leurs œuvres et une galerie de photos haute résolution.
Artmajeur offre également une grande flexibilité en termes de prix et de paiement, permettant aux artistes de fixer leur propre prix ou de négocier avec les acheteurs. Les paiements sont sécurisés et effectués directement sur la plateforme.
En termes de promotion, Artmajeur dispose d'un système de référencement optimisé pour les moteurs de recherche, permettant aux artistes de gagner en visibilité sur le web. De plus, la plateforme propose une newsletter régulière ainsi que des promotions spéciales pour les artistes, ce qui peut aider à générer du trafic et des ventes supplémentaires.
Enfin, l'inscription à Artmajeur est accessible à tous et ne nécessite aucune sélection. Il faudra vous acquitter d'un abonnement annuel de 60 € et une commission de 35 % sera prélevée sur chaque vente.
Amazon Handmade
Amazon Handmade est une plateforme de vente en ligne lancée par Amazon en 2015. Elle permet aux artisans de vendre leurs créations artisanales faites à la main directement aux clients d'Amazon.
Pourquoi vendre sur Amazon Handmade ?
Amazon Handmade offre plusieurs avantages pour les artisans. Tout d'abord, il s'agit d'une plateforme très connue qui attire un grand nombre de visiteurs chaque jour. Cela signifie que les artisans ont la possibilité de toucher un large public et d'augmenter leur visibilité en ligne.
De plus, Amazon Handmade offre un processus de vente simplifié, avec des outils de gestion de commandes et de paiement intégrés. Les artisans peuvent ainsi gérer leur boutique en ligne de manière efficace et facile, sans avoir à se soucier de la logistique.
Comment vendre sur Amazon Handmade ?
Pour vendre sur Amazon Handmade, il faut d'abord créer un compte vendeur sur Amazon, si ce n'est pas déjà fait. Ensuite, il suffit de s'inscrire sur la plateforme Amazon Handmade en fournissant des informations sur soi et sur ses créations.
Il est important de noter que toutes les créations vendues sur Amazon Handmade doivent être faites à la main. Les produits fabriqués à l'aide de machines ne sont pas autorisés. De plus, chaque création doit être approuvée par Amazon avant d'être mise en vente sur la plateforme.
Les frais associés à la vente sur Amazon Handmade comprennent une commission de 15% sur chaque vente.
Voici les supports qui pour ma part ont été les plus prometteurs et m'ont permis de vendre mon travail sur internet à travers le monde entiers.
En théorie, être présent sur plusieurs plateformes peut augmenter votre visibilité en ligne, car vous augmentez vos chances d'être trouvé par des collectionneurs potentiels. Cependant, cela peut également être contre-productif si vous n'êtes pas en mesure de gérer efficacement votre présence sur toutes ces plateformes.
Il est important de garder à l'esprit que chaque plateforme a ses propres exigences, frais et politiques, et qu'il est important de les comprendre et de les gérer correctement pour maximiser vos chances de vendre. Avant de vous inscrire sur plusieurs plateformes, il est donc recommandé de bien réfléchir à votre stratégie et de choisir les plateformes qui correspondent le mieux à vos besoins et à votre budget.
Créer un site web pour vendre ses œuvres en ligne
Avoir un site web pour vendre ses œuvres est une solution idéale pour les artistes indépendants. Cela leur permet de contrôler leur présence en ligne, d'avoir une plateforme dédiée pour leurs créations et de maximiser leurs profits en évitant les commissions élevées des plateformes de vente en ligne. Cependant, cela implique un budget conséquent et beaucoup de temps pour le développement et la promotion d'une boutique en ligne. Des plateformes telles que Wix et Shopify peuvent simplifier le travail, mais la visibilité et le référencement nécessitent un effort constant.
Plus tôt vous commencerez à vendre en ligne, plus tôt vous pourrez créer une présence en ligne solide et vous établir en tant qu'artiste. Cela peut également aider votre référencement en ligne à long terme en augmentant votre visibilité et votre notoriété. En créant un site web et en commençant à vendre rapidement, vous pouvez également commencer à construire une base de clients fidèles et établir une relation de confiance avec eux au fil du temps.